Кескіндемедегі постмодернизм. Постмодернизм өкілдері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Кескіндемедегі постмодернизм – 20 ғасырда пайда болған және Еуропа мен Америкада айтарлықтай танымал бейнелеу өнеріндегі заманауи бағыт.

Постмодернизм

Бұл стильдің атауының өзі «заманнан кейін» деп аударылады. Бірақ постмодернизмді соншалықты бір мағыналы қабылдауға болмайды. Бұл өнердегі бағыт қана емес – адамның дүниетанымының, көңіл-күйінің көрінісі. Постмодернизм - бұл өзіңізді білдіру тәсілі. Бұл стильдің негізгі белгілері – реализмге қарсылық, нормаларды жоққа шығару, дайын формаларды пайдалану, ирония.

Постмодернизм қазіргі заманға қарсы тұру тәсілі ретінде пайда болды. Бұл стиль 20 ғасырдың екінші жартысында өркендеді. «Постмодернизм» термині алғаш рет 1917 жылы Ницшенің суперадам теориясын сынаған мақалада қолданылған.

Постмодернизм ұғымдары:

• Бұл эклектизммен, фетишизммен сипатталатын саясат пен неоконсервативтік идеологияның нәтижесі.
• Умберто Эко (төменде талқыланатын болады) бұл жанрды мәдениеттегі бір дәуірді екіншісіне өзгертуге қызмет ететін механизм ретінде анықтады.
• Постмодернизм өткенді қайта ойлаудың тәсілі, өйткені оны жою мүмкін емес.
• Бұл әлемді ерекше түсінуге негізделген ерекше кезең.
• X. Летен мен С. Сулейман постмодернизмді біртұтас көркем құбылыс деп санауға болмайды деп есептеді.
• Бұл дәуірдің басты ерекшелігі ақыл-ойдың құдіретті екеніне сену болатын.

Өнердегі постмодернизм

Бұл стиль алғаш рет өнердің екі түрінде – кескіндемеде және әдебиетте постмодернизмде көрініс тапты. Бұл бағыттың алғашқы ноталары Герман Гассенің «Дала қасқыр» романында пайда болды. Бұл кітап хиппи субмәдениетінің өкілдеріне арналған жұмыс үстелі кітабы. Әдебиеттегі «постмодернизм» бағытының өкілдері: Умберто Эко, Татьяна Толстай, Хорхе Борхес, Виктор Пелевин сияқты жазушылар. Бұл стильдегі ең танымал романдардың бірі - «Раушанның аты». Бұл кітаптың авторы - Умберто Эко. Кино өнерінде постмодерндік стильде жасалған ең алғашқы фильм «Фрейктер» фильмі болды. Фильмнің жанры – қорқынышты. Кинодағы постмодернизмнің ең жарқын өкілі - Квентин Тарантино.

Бұл стиль ешқандай әмбебап канон жасауға әрекет жасамайды. Мұндағы жалғыз құндылық – жаратушының еркіндігі және өзін-өзі көрсетуге шектеулердің жоқтығы. Постмодернизмнің басты қағидасы - "бәріне рұқсат".

Бейнелеу өнері

20 ғасыр кескіндемесінде постмодернизм өзінің негізгі идеясын жариялады - көшірме мен түпнұсқаның арасында ерекше айырмашылық жоқ. Постмодерндік суретшілер бұл идеяны өз картиналарында сәтті көрсетті - оларды жасау, содан кейін бұрын жасалған нәрсені қайта ойластыру, түрлендіру.

Кескіндемедегі постмодернизм бір кездері классиканы, академиялық барлық нәрсені жоққа шығарған модернизм негізінде пайда болды, бірақ соңында оның өзі классикалық өнер категориясына көшті. Кескіндеме жаңа деңгейге көтерілді. Нәтижесінде модернизмге дейінгі кезеңге қайта оралу болды.

Ресей

Орыс кескіндемесінде постмодернизм ХХ ғасырдың 90-шы жылдарында өркендеді. Бейнелеу өнерінің бұл бағыттағы ең жарқындары «Өзім» шығармашылық тобының суретшілері болды:

• А. Мәзірлер.
• Hyper-Dupper.
• М. Ткачев.
• Макс-Максютин.
• А. Жеңіс.
• Б. Вещев.
• С. Носова.
• D. Анжелика.
• Б. Кузнецов.
• М. Котлин.

"SVOI" шығармашылық тобы әр түрлі суретшілерден жиналған біртұтас организм.

Кескіндемедегі орыс постмодернизмі осы бағыттың негізгі қағидасына толығымен сәйкес келеді.

Осы жанрда жұмыс істеген суретшілер

Кескіндемедегі постмодернизмнің ең танымал өкілдері:

• Джозеф Бийс.
• Убалдо Бартолини.
• Б. Маса.
• Франческо Клементе.
• А. Меламид.
• Николас де Мария.
• М. Мерз.
• Сандро Киа.
• Омар Галлиани.
• Карло Мария Мариани.
• Луиджи Онтани.
• Паладино.

Джозеф Бийс

Бұл неміс суретшісі 1921 жылы дүниеге келген. Джозеф Беуис кескіндемедегі «постмодернизм» ағымының көрнекті өкілі. Бұл суретшінің картиналары мен өнер нысандары қазіргі заманғы өнердің барлық мұражайларында экспозицияға ұмтылады. Иосифтің сурет салу қабілеті бала кезінен көрінді. Жастайынан сурет салумен, музыкамен айналысқан. Бірнеше рет суретші Ахиллес Муртгаттың студиясында болды. Дж. Беуис мектеп оқушысы кезінде биология, өнер, медицина және зоология бойынша көптеген кітаптарды оқыды. 1939 жылдан бастап болашақ суретші мектептегі оқуын цирктегі жұмысымен ұштастырып, жануарларды баққан. 1941 жылы мектепті бітіргеннен кейін ол Люфтваффке өз еркімен қызмет етті. Ол әуелі радио операторы болып қызмет етті, кейін бомбалаушы ұшағында тылдағы атқыш болды. Соғыс кезінде Йозеф көп сурет салып, суретші ретіндегі мансап туралы байыпты ойлана бастады. 1947 жылы Дж. Беуис Көркемсурет академиясына оқуға түсіп, кейін сабақ беріп, профессор атағын алды. 1974 жылы ол еркін университетті ашты, онда кез келген адам жас шектеусіз және қабылдау емтихансыз оқуға түсе алады. Оның картиналары жартастағы суреттерге ұқсайтын әртүрлі жануарларды бейнелейтін акварель және қорғасынмен салынған суреттерден тұрды. Ол сонымен қатар мүсінші болды және экспрессионизм стилінде жұмыс істеді, құлпытастарды тапсырыс бойынша мүсіндеді. Джозеф Бийс 1986 жылы Дюссельдорфте қайтыс болды.

Francesco Clemente

Кескіндемедегі «постмодернизм» стилінің әлемге әйгілі тағы бір өкілі – итальяндық суретші Франческо Клементе. Ол 1952 жылы Неапольде дүниеге келген. Оның жұмысының алғашқы көрмесі Римде 1971 жылы 19 жасында өтті. Суретші көп саяхаттады, бардыАуғанстан, Үндістанда. Оның әйелі театр актрисасы болған. Франческо Клементе Үндістанды жақсы көретін және оған жиі баратын. Ол осы елдің мәдениетіне ғашық болғаны сонша, ол тіпті үнділік миниатюристермен және қағаз шеберлерімен жұмыс істеді - ол қолдан жасалған қағазға гуашь миниатюраларын салды. Даңқ суретшіге адам денесінің жиі бұзылатын бөліктерінің эротикалық бейнелерін бейнелейтін картиналар әкелді, оның көптеген туындыларын ол өте қанық түстермен жасаған. 1980 жылдардың басында ол майлы бояумен салынған картиналар сериясын салған. ХХ ғасырдың 90-шы жылдарында ол өзі үшін жаңа техникада жұмыс істей бастады - балауыз фрескасы. Ф. Клементенің жұмыстары әртүрлі елдердегі көптеген көрмелерге қатысты. Оның ең нанымды шығармалары - ол өзінің көңіл-күйін, жан азабын, қиялын және хоббиін жеткізетін туындылары. Оның соңғы көрмелерінің бірі 2011 жылы өтті. Франческо Клементе әлі де Нью-Йоркте тұрады және жұмыс істейді, бірақ Үндістанға жиі барады.

Сандро Киа

Кескіндемедегі постмодернизмді бейнелейтін тағы бір итальяндық суретші. Сандро Чиа жұмыстарының бірінің фотосы осы мақалада көрсетілген.

Ол тек суретші ғана емес, сонымен қатар графика және мүсінші. Даңқ оған ХХ ғасырдың 80-жылдары келді. Сандро Чиа 1946 жылы Италияда дүниеге келген. Туған қаласы Флоренцияда білім алған. Оқудан кейін ол көп саяхаттап, өзі үшін тамаша тұрғылықты жер іздеді, ізденістерінің нәтижесінде 1970 жылы Римде тұра бастады, ал 1980 жылы Нью-Йоркке көшті. Йорк. Қазір С. Киа не Майамиде, не Римде тұрады. Суретшінің жұмыстары Италияда да, басқа елдерде де – 70-жылдары қойыла бастады. Сандро Чиа иронияға толы өзіндік көркем тілі бар. Оның шығармаларында жарқын қанық түстер. Оның көптеген картиналарында батырлық көріністегі ер фигуралар бейнеленген. 2005 жылы Италия президенті Сандро Чианы мәдениет пен өнерді дамытуға қосқан үлесі үшін алтын медальмен марапаттады. Суретшінің көптеген картиналары Германия, Жапония, Швейцария, Израиль, Италия және басқа елдердің мұражайларында сақтаулы.

Миммо Паладино

Итальяндық постмодерн суретшісі. Еліміздің оңтүстік өңірінде дүниеге келген. Өнер колледжін бітірген. 70-жылдары бейнелеу өнерінің жандануында басты рөлдердің бірін сомдады. Ол негізінен темпера фреска техникасында жұмыс істеді. 1980 жылы Венецияда оның жұмыстары басқа постмодерндік суретшілердің картиналары арасында алғаш рет көрмеде ұсынылды. Олардың арасында Сандро Чиа, Никола де Мария, Франческо Клементе және т.б. Бір жылдан кейін Базель өнер мұражайы Миммо Паладиноның жеке сурет көрмесін ұйымдастырды. Содан кейін Италияның басқа қалаларында тағы бірнеше тұлғалар болды. Суретші кескіндемеден басқа мүсінші болған.

Ол өзінің алғашқы жұмыстарын 1980 жылы мүсіндеген. Оның мүсіндері бірден танымал болды. Олар Лондон мен Париждің ең беделді залдарында көрсетілді. 1990 жылдары Миммо аралас медиада жасалған 20 ақ мүсін циклін жасады. СуретшіЛондондағы Корольдік өнер академиясының құрметті мүшесі атағын алды. Сондай-ақ, М. Паладино Рим мен Аргентинадағы театр қойылымдарының декорацияларының авторы. Кескіндеме Миммоның өмірінде басты рөл атқарды.