Әртүрлі стильдегі сәулет үлгілері. Жаңа архитектураның түпнұсқа үлгілері

2024 Автор: Leah Sherlock | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-17 05:41

Дүниежүзілік сәулет шіркеуінің үстемдігінің заңдарына сәйкес дамыды. Азаматтық тұрғын үйлер өте қарапайым көрінді, ал храмдар өздерінің сән-салтанатымен таң қалдырды. Орта ғасырларда шіркеуде жоғары діни қызметкерлер мемлекеттен алатын қомақты қаражат болды, сонымен қатар шіркеу қазынасына приходтардың қайыр-садақалары түсті. Бұл ақшаға бүкіл Ресейде храмдар салынды. Сол кездегі азаматтық сәулет үлгілері көп нәрсені қалаусыз қалдырады. Алайда 18 ғасырдан бастап жағдай түбегейлі өзгерді. Шіркеулер мен соборлар шамадан тыс сән-салтанатсыз салынды, бірақ үй иелерінің үйлері, корольдік үйлер және тіпті асыл аңшылық алқаптарындағы ғимараттар талғампаздық пен сұлулыққа айтарлықтай қосылды. Үйлердің стильдері, ғимараттардың, көшелер мен алаңдардың сәулеті үнемі жетілдіріліп отырды. Сәулетшілер ең құрметті адамдар болып саналды.

Ерте готикалық стиль

Ежелгі сәулет өнерінің бірегей үлгілері -бұл Францияның солтүстік аймақтарында 12 ғасырдың ортасынан бастап салынған соборлар. Ең үлкен готикалық собор Амьенде 1220 жылы салынған. Кейінірек Германияның Кельн қаласында дәл сол готикалық собор салынды, оның құрылысы 1248 жылы аяқталды.

12 – 14 ғасырлардағы готикамен қатар, орта ғасырлардағы сәулет өнерінде романдық стиль де дамыды. Итальяндық сәулетшілер керемет қалыңдықтағы қабырғалары бар ғимараттар тұрғызды, үйлер бекіністерге ұқсайды. Романдық сәулет өнерінің мысалдары әскери бекіністерге ұқсайтын ғимараттар. Төменгі қабат әсіресе күшті, іргелі болды, екінші қабат жоспары бойынша дөңгелек және тікбұрышты, үлкен және кіші мұнаралар мен мұнаралардан тұрды. Барлық мұнаралардың саңылау тәрізді тар, биік терезелері болды. Орта ғасырлардағы сәулет өнеріндегі романдық стиль өз уақытына сәйкес келді. Соғысушы рыцарь кландары жау шабуылдарынан тиімді қорғанысты қажет етті және бекіністері бар отбасылық сарайлар бұл мақсатқа ең қолайлы болды.

Ежелгі сәулет

Ертеде қоғамдық ғимараттарды салуға көп көңіл бөлінген. Бұл жаппай көріністерді ұйымдастыруға арналған үлкен құрылымдар болды. Он мыңдаған көрермендерге арналған ежелгі римдік форумдар, ежелгі грек агоралары, олар күн сайын адамдар, қолөнершілер мен саудагерлерге толы үлкен ашық алаңдар болды. Ежелгі Мысырдың сәулет өнері Римдікінен айтарлықтай ерекшеленді, ең алдымен, мысырлықтар ешқашан бір жерде мыңдаған адамдар тобында жиналмаған. Египет тарихы 15 жылдан басталадыб.з.б., сәулет шартты болған кезде. Ғимараттар раковинадан немесе қызыл күйдірілген саздан тұрғызылған. Стильдер туралы әлі ештеңе белгілі болған жоқ, ежелгі мысырлықтар өз ғимараттарының стилімен емес, су басқан Нілден су тасқынын болдырмау үшін үйлерді қалай биікте салу керектігімен айналысқан.

Тапсырыстар

Ежелгі грек сәулет өнері негізінен ғибадатхана ғимараттарын салуға бағытталған, олардың кейбіреулері бүгінгі күнге дейін сақталған. Біртіндеп бірнеше архитектуралық стильдер пайда болды:

Дорик тәртібі - әртүрлі қарапайым, күшті формалар, тіпті олардың кейбір ауырлығы. Дорикалық бағандардың бетінде флейталар, төменгі табаннан астанаға қарай созылған терең ойықтар бар. Дорикалық тәртіптегі көлденең ярустар абакус деңгейінде бағандарды байланыстыратын архитрав болып табылады, жоғарыдан екі қабаттан тұратын фриз өтеді - триглиф пен метоп. Барлығы біріктірілген антаблатураны құрайды, оның тәжі гезимдермен, сыртқа қарай айтарлықтай шығыңқы карнизбен жабылады

Иондық тәртіп - ауыр Дорикалық тәртіппен салыстырғанда пропорциялардың жеңілдігімен ерекшеленеді. Иондық тәртіпке жататындықтың негізгі белгісі - бағананың астаналық белгісі, ол қос волюта тәрізді, төмен бағытталған бұйралар болып табылады. Иондық тапсырыс сәулеттік әйелдік стиль болып саналады, өйткені ол тазартылған және безендірілген. Біздің дәуірімізге дейінгі 6 ғасырда Эгей теңізінің солтүстік-батыс жағалауындағы Ионияда бұйрық пайда болды. Бір ғасырдан кейін ол бүкіл Ежелгі Грецияға тарады. Иондық стильдегі бас ғимарат -бұл Самос аралындағы Гера құдайының храмы, біздің эрамызға дейінгі 570 жылы салынған және көп ұзамай жер сілкінісінен қираған. Ал иондық тәртіптегі ең стильді ғимарат - «Әлемнің жеті кереметінің» бірі - Эфес Артемидасының храмы

Коринф ордені – ең соңғысы, басқалардан ерекше сән-салтанатымен ерекшеленді. Суреттегі және антаблатурадағы бағандар иондық тәртіптің белгілеріне ұқсайды, бірақ абакус пен астана мүлде басқа. Коринф стилі декоративтілікке бай, оның астаналарында гүлді әшекейлер бар, периметрі бойынша екі қатар акантус жапырақтары орналасқан. Елорда сонымен қатар көптеген лалагүлдерді безендіреді

Палладизм

18 ғасырдың басы әлемдік мәдениетте жаңа бағыт – классицизмнің пайда болуымен ерекшеленді. Пішіндердің заңдылығы, анық проекциялар мен пропорциялар - бұл архитектуралық классицизмнің негізгі критерийлері болды. Ежелгі ғибадатхана сәулет стилінің адал ізбасары, венециялық шебер Палладио өзінің шәкірті Скамоццимен бірге ежелгі классицизмнің өзіндік теориясын негіздеді. Доктрина «палладиандық» деп аталды және жеке сарайларды салуда кеңінен қолданыла бастады. Сәулет өнеріндегі «классицизм» стилі ғимараттарды жобалау және тұрғызу тұрғысынан технологиялық жағынан жетілдірілген және ыңғайлы болып шықты.

Барокко архитектурасының құлдырауы

Анықталғандай, жаңа үлгіде салынған ғимараттардың құны айтарлықтай төмен болды. Ғимараттар ықшам болды, кеш барокконың «қаймақтары» өткен күн болды, классицизм өзініңсимметриялы осьтік композициялар және сәндік безендірудің асыл ұстамдылығы барған сайын көбірек ұнатушыларға ие болды. Сәулет өнерінің еуропалық шеберлері бароккодан да, рококодан да бас тартып, академиялық, қатаң және талғампаз классицизм ноталары бар камералық таңдауға дайын болды.

Бір уақытта Андреа Палладионың басшылығымен бірнеше зәулім үйлер салынды, олардың ішіндегі ең әйгілісі Виченца қаласының жанындағы Ротунда сарайы болды. Сәулет өнеріндегі «классицизм» стилі тез танымал болды. Парижді құрылыс толқыны басып алды. Людовик XV тұсында Конкорд алаңы сияқты тұтас архитектуралық ансамбльдер салынды. Ал Людовик XVI тұсында «лаконикалық классицизм» қала сәулетіндегі негізгі бағыт болды. 1793 жылы француз королі өлім жазасына кесіліп, монархия құлатылғаннан кейін Париж ұзақ уақыт ретсіз және ретсіз салынды.

Империялық сәулет стилі

18 ғасырдың аяғында классицизм құлдырай бастады, ол тұтас мәдениеттің және оның құрамдас бөлігі ретінде сәулеттің жаңаруын алды.

Классицизмнің орнын өнер мен сәулет өнеріндегі Empire деп аталатын жаңа стиль басты, ол Францияда Наполеон I тұсында пайда болып, дамыды. Жаңа бағыттың пайда болуына көп дәрежеде саяси себептер себеп болды. Наполеон Бонапарт үкіметі сәулет өнеріне өзіндік «императорлық» стильді енгізуге тырысты, бұл анық болған кезде.классицизм қазірдің өзінде құлдырауға жақын. 19 ғасырдағы салтанатты және салтанатты империя стилі де, сәулет өнерінің барлық басқа стильдері де сарай агломераттарына өте жақсы сәйкес келеді, дегенмен, баса назар «корольдік» бағытқа аударылды.

Ресейде француз мәдениетіне адал және оны еліктеуге лайық деп санаған Бірінші Александр патша тұсында архитектуралық империя пайда болды. Егеменнің атақты Исаак соборын салуға Франциядан сәулетші Огюст Монферранды шақырғаны таңқаларлық емес. Сәулет өнеріндегі стиль – Империя өзінің формасы бойынша біркелкі болмады, ол Санкт-Петербург пен Мәскеуге бөлініп, 19 ғасырдың ортасына дейін созылды. Санкт-Петербургте 1858 жылы салынған Исаак соборынан басқа «корольдік» стильдегі тағы бір шедевр бар, бұл Андрей Воронихиннің Қазан соборы, Мәскеуде «Триумфальды қақпалар». Сәулет өнеріндегі Ресей империясының стилі нағыз шедеврлерді салу үшін отыз жылдық кезең болып табылады.

Санкт-Петербордың сәулеттік көрікті жерлері

Сәулеттік маңызы жағынан әлемдегі ең көрнекті қалалардың бірі - Ресейдің солтүстік астанасы Санкт-Петербург қаласы. 18 – 19 ғасырлардағы қала құрылысының ресейлік және батыс еуропалық тәжірибесінің сабақтастығы арқасында Санкт-Петербургте бірегей конгломерат құрылды. Қалада он бес түрлі архитектуралық стиль ұсынылған, олардың үйлесімді полифониясы бірнеше тарихи кезеңдердің бір тұтастыққа қосылуының бірегей бейнесін жасайды. Дәуірлердің шекаралары анық белгіленбеген, «бұлыңғыр», бірақ өткеннің барлық белгілері бар.

Санкт-Петербург сәулетінде сегіз басым бағыт бар:

• Барокко «Петрин», 18 ғасырдың басы;
• Барокко Елизавета, 18 ғасырдың ортасы;
• готика, 18 ғасырдың екінші жартысы;
• классицизм, 18 ғасырдың соңы;
• Ресей империясы, 19 ғасырдың басы;
• Ренессанс, 19 ғасырдың ортасы;
• эклектизм, 19 ғасырдың екінші жартысы;
• заманауи, 20 ғасырдың басы;

Питер барокко - өзгерген итальяндық және француз бароккосы. Біршама қарапайым стильді Петр I және оның айналасындағы адамдар қарсы алды. Алайда, барокко гүлденген уақыт аласапыран болды, көптеген соғыстар қазынаны ойрандады. Жаңа ғимараттардың құрылысы жеткіліксіз қаржыландырылды, бұл олардың сапасына әсер етпей қоймады. Барокко стилі тек қасбеттерде көрсетілді, сәулеттік бағыттың негізгі ерекшеліктері атап өтілді: педименттер, волюты бар пилястрлар, төбелердегі шпильдер. Интерьер анфиладтық принцип бойынша созылды, бұл құрылыстың құнын айтарлықтай төмендетті. 1703 жылдан 1740 жылға дейін Санкт-Петербургте Петр барокко үстемдік етті, 1725 жылы император қайтыс болғаннан кейін келісім-шарт бойынша шақырылған еуропалық сәулетшілердің белсенділігі төмендеді, бірақ жұмыс тағы 15 жыл бойы жалғасты.

1741 жылы патша тағына көтерілген І Петрдің қызы Елизавета билікті орталықтандыруға ұмтылды, сонымен қатар ол сән-салтанат, сән-салтанат, керемет мерекелер мен шарларға бөтен емес еді. Билік кезіндегі қалалық құрылыстардың сәулетіндеЭлизабеттің бойында әсемдік пен сыпайылық байқала бастады, осылайша «Элизабет барокко» стилі пайда болды. Сол кездегі бас сәулетші әлемдік маңызы бар сәулет өнерінің шедеврін - Эрмитаж мұражайы деп те аталатын Сарай алаңында орналасқан Қысқы сарайды жасаған Бартоломео Растрелли болды.

Элизабетхандық барокко дәуірінде тұрғызылған архитектуралық құрылыстардың тізімі:

• Аничков сарайы (1741 - 1753).
• Элизабеттің жазғы сарайы (1741 - 1744), сақталмаған.
• Ұлы Петергоф сарайы (1745 - 1762).
• Сарай соборы (1747 - 1750), сақталмаған.
• Смольный соборы, Санкт-Петербургте салынған (1748 - 1754).
• Воронцов сарайы, Петербург (1749 - 1757).
• Орта итергіштегі саяхат сарайы (1751 - 1754), сақталмаған.
• Царское Селодағы Екатерина сарайы (1752 - 1758).
• Строганов сарайы, Невский даңғылы (1753 - 1754).
• Николо-Епифаний теңіз соборы (1753 - 1762).
• Итальян көшесіндегі Шуваловтың үйі (1753 - 1755).
• Қысқы сарай (1754 - 1762).
• Яковлевтің үйі (1762 - 1766), сақталмаған.

Санкт-Петербургтегі готика

Невадағы қала - мәдениеті әртүрлілігі бар әлемдегі ең бірегей мегаполистердің бірі. 1777 жылы Санкт-Петербургте готикалық сәулет пайда болды, ол Чесме сарайы және Чесме шіркеуі болды. «Петрин барокко» жағдайындағыдай бұл ғимараттар толық емесстильге сәйкес келді. Готикалық элементтер сыртқы керек-жарақтардың қызметін атқарды – қасбеттер, ланцет доғалары, көптеген мұнаралар, биік шыңдар. Ғимараттардың тірек құрылымдары оңайлатылған схема бойынша жүзеге асырылды. Шын мәнінде, бұл псевдоготикалық болды, дегенмен 19 ғасырда көптеген шіркеулер мен зайырлы ғимараттар салынды.

Сәулет стилі «классицизм» 1760-1780 жылдар аралығында дамыды. Ол кезде Петербург өзгеріске дайын еді. Классицизм стилінде салынған ғимараттар қалалық пейзажға органикалық түрде сәйкес келеді. Ең көрнекті ғимараттардың арасында мыналар бар:

• "Императорлық өнер академиясы", 1764-1788 жылдары Васильевский аралында салынған.
• Юсупов сарайы (1771-1773).
• Кіші Эрмитаждың аспалы бақтары (1764-1775).
• Армян шіркеуі (1771-1776).
• Мәрмәр сарайы (1768-1785)
• Таврид сарайы (1783-1789).
• Императрица Екатерина тау-кен институты (1806-1808).

Классицизм Санкт-Петербургте Ресей империясының пайда болуының хабаршысы болды. Бағыттың өзгеруі байқалмады. Ол кезде елде болып жатқан қарқынды өзгерістер аясында Францияда сәулет өнерінің империялық стилі сұранысқа ие болды. Ол Наполеонның амбицияларын көрсетті және француздар үшін жаңа өмірдің символына айналды. Ал классицизмнің орнына Ресей империясы келді, басқа ештеңе емес. Санкт-Петербургтің сәулеті өз заңдары бойынша дамыды. Оның қалыптасуына француз мәдениеті айтарлықтай әсер етті.

Сәулет жәнефото

Тұрғын үй және қасиетті ғимараттар, үй иелері мен храмдар, түрмелер мен үкімет үйлері. Қоғамдық өмірге қатысты кез келген құрылыстың архитектуралық ерекшеліктері болуы керек еді. Кейбір үйлер эстетикалық құрылыс ережелеріне қатаң сәйкес салынды, ал сәулетшілер жиі әсерлі нәтижелерге қол жеткізе алды. Сәулет өнерінің жауһарларының эскиздерін салу керек болды, өйткені фотосурет әлі болмаған. Фотоөнер 19 ғасырдың бірінші жартысында ғана пайда болып, дами бастады. Дегенмен, суретті фотоға ауыстыру бірден мүмкін болмады. Архитектура әрқашан көптеген реңктері мен жартылай реңктері бар өте күрделі кескін болып табылады, және әдеттегі дагерреотип оларды жеткізе алмады, тек пластинада әрең байқалатын контурлары бар жалпақ нүкте алынды. Ал суретшілер сурет салуды жалғастырды.

Алайда жылдар өтті, фотосурет жақсарды, енді кез келген ғимаратты фотосуретке түсіру мүмкіндігі туды. Сәулет, классиканың орынды өрнектері бойынша, «мұздатылған музыка» болып табылады және көптеген адамдар бұл музыканы фотосурет түрінде есте қалдырғысы келді. Адамдар өз үйлерінің фонында суретке түсті немесе белгілі бір ғимараттың жанында атуға тырысты. Сәулет өнерінің барлық стильдері, олардың фотосуреттері үйде болуы жақсы деп саналды. Фотосуреттің алғашқы күндерінде түсірілімдердің көпшілігі отбасылық немесе құрылыстық кадрлар болды.

Мысалдармен архитектура стильдері

Сәулеттік стильдердің көптеген мысалдары бар, олардың әрқайсысында бағытты сипаттайтын белгілі бір белгілер бар, типтікменшік құқығы және бұл ғимарат салынған уақыт кезеңі.

Архитектураның ең танымал стильдеріне арнайы мысалдар келтіруге болады:

• Империя - Петербургте, Сарай алаңында (1819 - 1829), сәулетші Карло Росси; «Бас штабтың аркасы»
• классицизм - «Александр Невский Лаврындағы Троица соборы» (1776 - 1790), сәулетші Старов. Санкт-Петербург;
• Готик - «Севастьяновтың үйі» (1863 - 1866), сәулетші Падучев, Екатеринбург;
• барокко - «Строганов сарайы» Санкт-Петербургте, Невский даңғылында, (1752 - 1754), сәулетші Растрелли;
• ренессанс - Флоренциядағы Санта-Мария дель Фиор соборы (1417 - 1436), сәулетші Брунеллески;
• заманауи - Санкт-Петербургтегі «Әнші компания үйі» (1902 - 1904), сәулетші Сузор.

Сәулет өнерінің үлгілері белгілі бір жанрлардың ғасырлар бойы дамығанын куәландырады.

Қазіргі сәулет өнерінің түпнұсқа үлгілері

Бүгінде әлемде ультра заманауи жобалармен айналысатын креативті сәулетшілер жеткілікті. Басқа жобалар табиғатта таза утилитарлық, бірақ түпнұсқа деп атауға болатын жобалар бар. Мысалы, Жапонияда шар үйлер сәнге айналды. Күншығыс елі сейсмикалық болғандықтан, жапон сәулетшілері ерекше төзімді материалдан жасалған үлкен шарларға үйлер орната бастады. Осылайша, жер сілкінісі кезінде үй жай ғана тербеле бастайды, дүмпулердің тербелісі оған ешқандай зиян келтіре алмайды.зиян.

Шығармашылық дизайн идеяларының жемісі болып табылатын түпнұсқа ғимараттар бар. Түпнұсқа ғимараттардың саны бойынша әлемде заңды түрде бірінші орында тұрған Испанияның атақты Барселона қаласында сәулетшілер тағы бір шедевр жасады. Бұл төңкерілген үй. Ғимарат төбесінде тұр және туристерді ерекшелігімен қуантады.